现在毫不夸张的说,有十家做书画复制的,九家都已经换了国产替代墨水。为什么他们不用进口原装墨水呢?就是因为太贵了,不是一般的贵,购买一组原装墨水,总价要差不多两万多元,才购买了区区几千毫升,确实打印不了多少图案就得重新购买,使用成本太高。索性他们就放弃高品质,直接换成了替代墨水,降低成本所换来的代价就是:复制出的书画作品,色差大,色彩还原度差,更别提什么色域过渡,而且非常容易褪色,便宜的墨水中还含有的很多有害物质,与墨水同时挥发,对人体造成不可逆转的伤害。当然画品质更无法保证,这些,他们是不和您说的。简单这些降低成本的行为也不算什么,更令我气愤的是,墨水换了就换了,居然把换过的国产墨水充当进口墨水,来欺骗消费者,这就太缺德了!严重鄙视这种行为,真是令人气愤!!!如果您想了解真假墨水如何一眼就能分辨,让你秒变行业高手。
现在市场上有很多滥竽充数的人,用数码单反相机改装的那种所谓的“扫描仪”,楞说是扫描!明明用的是相机拍照,无外乎就是多拍几张,然后再拼接上,扫描出来的数据大小看上去和真正扫描出来的大小差不多,实则都是数据硬改,对实际像素没有任何作用,根本不算什么扫描!什么几分钟就能扫六尺,八尺的,都是用的那种相机拍照的,大家想一想,现在数码单反相机最高的像素不过五千万像素,而专业的扫描仪的像素已经达到16亿级的像素!什么概念,就是天壤之别啊!还用想吗?相机拍照楞说是扫描,拍照最致命的缺点就是像素低,国画油画的扫描层次根本不清晰,色域差,细节保留差,其次光线不匀,然后就是色温不好控制,不是偏冷就是偏暖,反正就是差到极点!扫描出来的图像品质差,就更不要提怎么去复制了,刘岩老师提醒您千万别去这样的地方,花同样的钱,浪费时间,浪费精力,浪费金钱,最后复制出的作品如此拙劣,还得重新找地方复制,得不偿失,简直糟心!!
当今字画复制行业,不乏有超低价格的商家,用超低的价格吸引顾客,等顾客过去,就会用以次充好的手段,坑骗消费者;或者就会有隐形消费等恶劣的手段欺骗消费者,这些贪便宜的客户等到吃亏上当后才后悔莫及,这些低价陷阱真的是害人不浅。
现在书画复制行业,普遍从业人员素质差,学历偏低,与客户沟通不畅,更有甚者自身都不懂艺术,没有欣赏美感,还自称自己是什么大师,自己是玩儿艺术的,就敢装大尾巴狼出来招摇撞骗,坑蒙拐骗,绝对是坑你没商量。
传统山水画如何设色?看完你就懂了!
几千年的山水画发展史,基本形成了具有中国特色的比较完整的着色方法,诸如青绿着色法、浅绛着色法等等。这种被历代画家因袭下来的山水画的着色程序、步骤等,今人视为传统山水画的设色。由于技法完备,深受历代画家效仿,并逐渐完善。 第一部分:青绿法设色 这种传统着色方法依靠色彩铺排晕染。特点体制严森,敷彩沉厚。墨骨不显者为大青绿,填金底勾金线者为金碧山水,呈现一定笔墨情趣者为小青绿。主要材料是石表、石绿、朱砂、赭石等。青绿山水发展于唐宋,以大李和小李将军(李思训、李昭道)为代表。 一、对勾皴的基本要求 1.多勾少皴; 2.骨法用笔,勾线要有力度; 3.书法用笔提按、转折、方圆皆可使用; 4.山石布局采用“前线压后线”的堆叠画法,“主次聚散,大小相间”的平面布局法; 5.以少量的淡墨染山石凹面,表现出立体感。 二、着色法 1.平涂法:分底色和青绿色平涂两种。先用赭石色平涂山石,这叫打底色,色彩要薄,不能覆盖墨线;干后再用石青色或石绿色平涂山石,由山石顶部向下着色,山石根部留出底色并用清水笔晕开,消除石青(石绿)色笔痕,并和义勇色吻合,注意不要把墨线盖上。 2.积染法:第一遍打底色(赭石或汁绿);第二遍着石绿色;第三遍着石青色,这样一遍一遍着色法叫积染法,最后一遍着色要小面积重点提醒。每次着色不要性急,一次堆厚色。要色彩保持薄而纯。最后积染的效果才能达到色泽靓丽。 山石的色彩整体效果分主色调、调和色和对比色。主色调的着色要大,调和色次之,对比色面积更小。如主色调是三绿(冷色调),调和色可以用绿味青,对比色可以用朱砂(暖色调),以少量青蓝衬之。增加其对比效果。 3.填色法:有意留出勾线,有装饰效果色彩要单纯,要沉稳,略厚一些,有时少量压住勾线,或少量露出底色,这更显出刀刻的斑驳效果。步骤是先青底色、后着主色、然后整体填补。多用于夹叶、较小的山石点景。 4.罩染法:积染法是加强厚度感,而罩染法是防止石青、石绿的火气、鲜跳、不柔和,在此基础罩染水汁色(植物质、透明色),罩染以后会产生清新、明洁、协调的效果。石青、石绿、朱砂、朱磦、赭石均可罩染藤黄、土黄、花青、汁绿等植物质颜色。罩染时底色干后,大笔顺序不可反复。 5.烘染法:将纸打湿,着色不露笔迹,边缘柔和,常用染大面积色块,色不要太干,适当水分,笔能拉开。如染天空、云雾、水面、大面积山石,画雪景烘染山石轮廓以外的空间等,用处广泛。 6.背染法:由于底色不足,可在纸的背面着色,可保存正面主色调的明丽色彩。石青可背染花青或朱砂,朱砂可北染浓淡墨色,石绿可用汁绿和淡墨背染,也可用土黄、赭石、土红背染。背染可丰富色调,增加厚实感和韵味。 7.染后加皴法:在原来青绿山石的基础上,为增强立体感可在山石的凹面添加皴法,这样立显示笔墨感、厚实感。 8.没骨着色法:不用墨线勾山石结构,用石青、石绿等色块来表现山石的形状、势态。步骤: (1)用极淡的墨勾出大体山石之间的前后关系、树木位置。 (2)着底色分出阴阳。 (3)着石青、石绿分出前后、虚实。 (4)局部少量线条,点缀苔草,双勾树木,渲染云气等。 9.勾色法:以色代墨勾勒山石,绿山石可用花青色勾线。石青色山石可用金色(黄色)勾线。总之,勾线的颜色要重于山石的颜色,有时别于山石色彩,形成浅色和石色的对比,有强烈饰装效果。 三、大青绿与小青绿 1.大青绿:色调浓重的以石青、石绿为主。笔墨简洁、描绘工整,以勾为主,山皴很少,墨染不宜多,效果雍容华贵,艳丽辉煌。金碧山水属大青绿,用泥金勾线,更显富丽堂皇。 2.小青绿:有水墨和水墨淡彩的基础上着有石青、石绿。要求色彩爽朗薄润,意在工写之间。以水墨为基调,笔法可繁可简有较大的灵活性。石青、石绿要温和清润,可用花青打底,草绿打底通铺。也可不打底直接上石青、石绿或黄+蓝配制成的深绿和浅绿。 四、青绿法着色应注意哪些问题 1.多遍着色,不能性急,反之色有浊气,宁慢勿急,色彩浓度适当。 2.打足底色,有时局部打底色,如山石根部。大青绿底色可稍浓一些,小青绿底色可淡湿一些。 3.大青绿着色,由于色浓,有覆盖力,可以透出勾皴笔线,不可押线盖死。 4.色泽要清、厚、润。 5.设色要有主调,色与色要有呼应、对比、冷暖、浓淡、厚薄等。 6.青绿着色忌俗、火气、刺目,可用淡赭罩之。一遍不行再罩一遍。切不可淡墨罩子。 7.五代荆浩说:红间黄秋叶坠,红间绿花簇簇,青间紫不如死,粉笼黄胜增光。 8.设色画法,灵活运用。清郑绩说:山水用色,变化不一……春景则阴处淡赭、草绿。夏景则纯绿、纯墨皆宜或绿中见墨,亦见苍翠,秋景赭中入墨没山石。